山东艺术学院音乐学院管弦乐器演奏研究生培养方案 正文

山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案
（音乐与舞蹈学·管弦乐器演奏）
专业名称：音乐与舞蹈学                           专业代码：130200
研究方向：管弦乐器演奏                           方向代码：13020013
一、培养目标       
培养具有良好道德品质与科研作风，全面掌握本专业基础理论，了解本学科前沿发展动态；具有较高的独立从事演奏与研究的水平与能力的高级专门人才。
具体要求：
    1、拥护中国共产党的领导，具有坚定正确的政治方向，良好的道德品质，遵纪守法，品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
    2、能够较系统、全面地掌握本专业基础理论，了解本学科前沿发展动态。具有一定独立研究的能力，治学态度严谨，获得具有创造性的研究成果。
3、能够掌握一门外国语，较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4、毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作，为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究本学科在世界领域里的最新演奏理念与教学方法，研习不同国家、不同时代、不同作曲家的作品及其演奏风格。
三、学习年限
    全日制硕士研究生学制为三年。其中，课程学习时间不超过2年，进行科研创作及学位论文写作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长，但学生在校学习时间最长不得超过8年（含休学、保留学籍时间）。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分，总学分不少于42学分：其中学位课程不少于28学分，选修课程不少于10学分，必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩，不少于4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门，补修课程考核成绩须达到合格60分以上，不计学分。
五、中期考核与学年考核
    在第四学期，由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后，由中期考核领导小组组织，以研究生的培养计划为依据，对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、音乐会曲目单等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作及毕业音乐会准备阶段；考核不合格者，按照研究生学籍管理的有关规定处理。
第一、二学年，在读研究生每学期需进行专业学期考核，并由考核组老师集体给出学期专业考核成绩。第三学年由主课导师给出学期专业考核成绩。
六、培养方式
    1、采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
    2、研究生培养过程要理论联系实际，课程学习与艺术实践紧密结合，加强科研与创作能力的培养，形成良好的学风，在本专业研究方向能有一定的创新能力。
    3、导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则，从每位研究生的具体情况出发，在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格，报研究生处备案，并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
    4、课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式，发挥研究生学习的主动性和自觉性，着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备，课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1、本学科硕士研究生应在导师指导下，参加相关课题研究与艺术创作，积极参加各类专业学术活动。在读期间需作为第一作者或第二作者在省级以上音乐学术刊物发表学术论文1篇，要求3千字以上。
2、学生需参加学院组织的音乐实践活动，每场专业音乐会2学分（其中：独奏形式2学分，重奏形式1学分）。根据参加活动情况，学位评定分委员会给予评价。
3、本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教，并能在导师的指导下独立讲授部分章节，导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给与评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践，但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位音乐会与学位论文
1、毕业学位音乐会
学位音乐会水平是考核毕业生的主要方面，本专业研究生在修满规定学分后，须按专业方向培养要求，在规定时间内举办个人毕业学位音乐会1场。音乐会通常为第六学期举行，演奏时间不少于60分钟。音乐会成绩以百分制计分，以80分为考试合格线。
2、学位论文
    学位论文是研究生专业培养的重要组成部分，是对研究生学术研究能力的全面训练，是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节，应在导师指导下由研究生独立完成，不得剽窃或抄袭他人的成果。
    学位论文的选题应当在本学科或交叉学科领域内，带有一定学科前沿研究性质，对研究课题有独特的见解，具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期，由各二级学院组织举行学位论文开题报告会。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告，经由各二级学院组成的开题报告评议小组进行审核，通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范，体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文（不含谱例与图表）要求不少于1万字；于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
3、学位论文答辩
    在修完规定的各门课程，考试合格并取得必需的学分后，由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文，二级学院统一收齐交研究生处，由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学生的毕业音乐会、学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者，方可进入论文答辩阶段。
    论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由3—5人组成，以无记名投票的方式，就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决，并写出评语，表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查，通过者，即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格，未取得规定的学分，未通过毕业音乐会的考核，或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
    完成课程学习并获得相应学分，通过学位论文答辩者，经学校学位评定委员会批准，可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目  
弦乐部分：
1、《中国大百科全书（音乐 舞蹈卷）》，中国大百科全书出版社编辑部编，中国大百科全书出版社，1989年版；
2、The new GROVE dictionary of music and musicians Edited by Stanley Sadie，in twenty volumes，1980，新格鲁夫音乐大辞典，上海光华出版社；
3、《牛津简明音乐辞典》，人民音乐出版社1991年11月，北京第1版；
4、《简明牛津音乐史》，[英]杰拉尔德·亚伯拉罕著，顾犇译，钱仁康、杨燕迪校订，上海音乐出版社，1999年12月第1版；
5、《古希腊简史》，许海山主编，中国言实出版社，2006年7月第1版；
6、《上古时代的音乐：古埃及美索不达亚和古印度的音乐文化》，【联邦德国】汉斯·希克曼等著，王昭仁、金经言译，北京文化艺术出版社，1989年4月版；
7、《小提琴的名琴》，【德】弗朗兹·法伽著，华天礽、华天祯译，上海音乐学院出版社，2004年7月第1版；
8、《意大利提琴传奇1550-1950》，2009年9月初版，财团法人台南市奇美文化基金会；
9、《中国弓弦乐器史》，项阳著，国际文化出版公司，1999年10月第1版；
10、《中国大提琴艺术发展史》，刘欣欣、刘学清著，上海音乐学院出版社2009年4月版；
11、《新中国音乐史》，居其宏著，湖南美术出版社，2002年11月第1版；
12、《中国小提琴音乐》，钱仁平著，湖南文艺出版社2001年1月第1版；
13、《中提琴艺术史》，C·波泥亚托夫斯基著，人民音乐出版社，1996年10月第1版；
14、《小提琴艺术全览》，洛秦主编，上海音乐学院出版社，2004年7月第1版；
15、《中国音乐史图鉴》，中国艺术研究院音乐研究所、人民音乐出版社出版发行，1988年11月北京第1版；
16、《世界乐器》Musical Instruments of the world鲁斯·米德格雷等编著，关肇元译，中国青年出版社2004年10月第1版；
17、《梅纽因论小提琴》，【美】耶胡迪·梅纽因著，人民音乐出版社，1999年3月第1版；
18、《实用弓法》，【苏】鲍·阿·斯切潘诺夫著，人民音乐出版社，1979年4月第1版；
19、《小提琴演奏艺术》，卡尔·弗莱什著，姚念赓、冯明禁译，人民音乐出版社，1961年11月，北京第1版；
20、《弦乐艺术史》，张蓓荔、杨宝智著，高等教育出版社，2004年第1版；  
21、《欧洲弦乐艺术史》，韩里著 ，中央音乐学院出版社，2004年版；
22、《提琴制作艺术》The Art of Violin Making，《英》克里斯·约翰逊 罗伊·考特诺尔著，人民音乐出版社，2003年1月，第1版；
23、《论小提琴演奏与教学》，【苏】尤·伊·扬凯列维奇著，刁蓓华译，人民音乐出版社，2002年8月第1版；
24、《如何演奏莫扎特小提琴作品》，Z·费林斯基著，史大正译，人民音乐出版社，1987年9月第1版；
25、《20世纪世界小提琴大师精粹》，景作人著，世界图书出版公司，1998年8月第1版；
26、《世界著名弦乐艺术家谈演奏》，【美】塞缪尔·阿普尔鲍姆、塞达·阿普尔鲍姆著，张世祥译，上海文艺出版社，1982年5月第1版；
27、《古今杰出小提琴家》，【苏】JI·拉阿本著，廖叔同译，人民音乐出版社，1982年8月第1版；
28、《小提琴经典作品的演奏解释》，莱奥波尔特·奥尔著，人民音乐出版社，1990年12月第1版；
29、《20世纪弦乐大师》，夏宏编著，上海音乐出版社，2003年5月第1版；
30、《弓弦上的辉煌》，王宇桓著，文化艺术出版社，1997年9月第1版；
31、《小提琴指法艺术》，[匈]卡尔·弗莱什著，将和璠译，人民音乐出版社，1995年11月第1版；
32、《卡萨尔斯论演奏艺术》【美】戴维·布鲁姆著，马思琚、汪家宝译，人民音乐出版社，2003年8月第1版；
33、《练琴的艺术》，【美】玛德琳娜·布鲁瑟尔著，邹彦、伍维曦译，上海音乐出版社，2005年5月第1版。
34、《怎样练琴》，[匈]罗伯特·盖尔莱著，张世祥译，人民音乐出版社，1992年版；
35、《小提琴演奏的科学》，[美]拉斐尔·布朗斯坦著，张世祥译，人民音乐出版社，1989年版。
36、《小提琴演奏和教学的原则》，[美]伊凡·加拉米安著，张世祥译，谭抒真校，人民音乐出版社，1981年版。
37、《小提琴节奏训练》，莫斯特拉斯著，顾连理、吴熊元译，上海音乐出版社，1957年版；
38、《小提琴演奏法》，[俄]俾托维茨基著，张洪岛译，人民音乐出版社，1957 年版；
39、《音乐演奏艺术-理论与实践》，【俄】根·莫·齐平著，焦东建、董茉莉译，人民音乐出版社，2005年11月第1版。
40、《十九世纪西方音乐文化史》，P.H.朗格，人民音乐出版社，1982年版。
41、《当代西方美学新范畴辞典》，司有仑主编，中国人民大学出版社，1996年版。
42、《西方文明中的音乐》，保罗·亨利·朗，贵州人民出版社，1998年版。
43、《现代西方音乐哲学导论》，于润洋，湖南教育出版社，2000年版。
44、《论音乐的美》，爱德华·汉斯利克，人民音乐出版社，1980年第2版。
45、《音乐美学通论》，修林海、罗小平，上海音乐出版社，1999年版。
 
管乐部分：
1、《中国大百科全书（音乐  舞蹈卷）》，中国大百科全书出版社编辑部编，中国大百科全书出版社，1989年版；
2、The new GROVE dictionary of music and musicians Edited by Stanley Sadie，in twenty volumes，1980，新格鲁夫音乐大辞典，上海光华出版社；
3、《牛津简明音乐辞典》，人民音乐出版社1991年11月，北京第1版；
4、《简明牛津音乐史》，[英]杰拉尔德·亚伯拉罕著，顾犇译，钱仁康、杨燕迪校订，上海音乐出版社1999年12月第1版；
5、《古希腊简史》，许海山主编，中国言实出版社，2006年7月第1版；
6、《上古时代的音乐：古埃及美索不达亚和古印度的音乐文化》，【联邦德国】汉斯·希克曼等著，王昭仁、金经言译，北京文化艺术出版社，1989年4月版；
7、《外国著名管乐演奏家词典》，人民音乐出版社，1999年五月北京第一版；
8、《西方管乐艺术史 。，刘灏，上海音乐出版社，2007年版；
9、《管弦乐法基础教程 》（第二版），高等教育出版社；
10、《管乐器手册》，陈建华，上海音乐出版社，2010年版；
11、《西方管乐艺术论稿》，陈建华，中央音乐学院出版社，2011年版；
12、《二十世纪管弦乐之旅》，(英)西蒙·拉特尔(Simon Rattle)，广州：太平洋影音公司，2005年
    版；
13、《交响配器法》，瓦西连科，人民音乐出版社，1962年版；
14、《配器法》，辟斯顿，上海文艺出版社，1962年版；
15、《配器法》，柏辽兹-R.施特劳斯，人民音乐出版社，1978年版；
16、《管弦乐队乐器法》，施咏康，人民音乐出版社，1987年版；
17、《音乐声学》，龚镇雄，电子工业出版社，1995年版；
18、《现代乐器学》，维多尔与D.罗加尔-列维茨基，人民音乐出版社，1958年版；
19、《从晚期浪漫派到现代管弦乐法的发展概述》，载《现代音乐研文集》，H.K.沃尔夫，中国音乐家协会辽宁分会编，1985年版；
20、《乐记-乐本篇》，载《中国美学史资料汇编》，中华书局，1980年版；
21、《十九世纪西方音乐文化史》，P.H.朗格，人民音乐出版社.1982年版；
22、《当代西方美学新范畴辞典》，司有仑主编，中国人民大学出版社，1996年版；
23、《西方文明中的音乐》，保罗·亨利·朗，贵州人民出版社，1998年版；
24、《现代西方音乐哲学导论》，于润洋，湖南教育出版社，2000年版；
25、《论音乐的美》，爱德华·汉斯利克，人民音乐出版社，1980（第二版）。
26、《音乐美学通论》，修林海、罗小平，上海音乐出版社，1999年版；
27、Akustische Grundlagen des Orchestrirens，Burghauser, Jarmil etc，Gustav Bosse Regensburg, 1971年版；
28、The Science of Sound，Rossing, Thomas D，Addison - Wesley PublishingCompany, 1982
    年版；
29、Study of Orchestration，Adler, Samuel，W.W. Norton & Company, 1982年版；
30、Instrumentation/Orchestration，Blatter, Alfred，Longman, 1980年版；
31、Anatomy of the Orchestra，Del Mar, Norman，University of California Press, 1983年
    版；
32、The Technique of Orchestration，Kennan, Kent etc，Prentice-Hall, Inc., Edition1983 & 1997年版；
33、Orchestration，Piston, Walter，W.W. Norton & Company, 1955年版；
34、Sstyle and Orchestration，Read, Gardner，Schirmer Books, 1979年版；
35、Handbook of Instrumentation，Stiller, Andrew，University of California Press, 1985
    年版；
36、The Enjoyment of Music,Joseph Machlis, W.W. Norton & Company,Inc.1991.
37、Exploring Music,Robert Hickok,Wm.C. Brown Publishers,1989年版；
38、The New Grove Dictionary of Music and Musicians(相关管乐词条)，Macmillan Publishers Limited，1980年版。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
山 东 艺 术 学 院
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
（音乐与舞蹈学·管弦乐器演奏）

专业与研究方向

专业

研究方向

专业代码

研究方向代码

音乐与舞蹈学

管弦乐器演奏

130200

13020013

专业培养目标

培养具有良好道德品质与科研作风，全面掌握本专业基础理论，了解本学科前沿发展动态；具有较高的独立从事演奏与研究的水平与能力的高级专门人才。

课程 类型

课程 编号

课程名称

学时

学分

开课 学期

授课方式

考核方式

备注

学位课程

公 共 课

ggb01001

中国特色社会主义理论与实践研究

36

2

1

讲授

考试

ggb01002

艺术美学1

36

2

2

讲授

考试

ggb01003

艺术学方法论

36

2

2

讲授

考试

ggb01004

外国语

72

4

1

讲授

考试

基础 课

ywb0101001

音乐作品的技法分析

36

2

2

讲授

考试

ywb0101002

音乐学的历史与现状

36

2

1

讲授

考试

ywb0101003

研究方法与论文写作

36

2

2

讲授

考试

专业课

ywb0102026

管弦乐器演奏

216

12

1—6

讲授

考试

ywb0102027

管弦乐器室内乐演奏

36

2

3

排练

考试

ywb0102028

管弦乐器专业教学法

36

2

3

讲授

考试

选修 课程

yyx01001 至 yyx01061

在选修课目录中选取

180

10

按选修课计划

按选修课 要求讲授

按选修课 要求考试

ggx01001或ggx01002须选择一门

必修环节

专业 实践

省级以上学术刊物发表专业论文一篇以上

2

2—5

学位评定委员会评价

参加艺术学院院级以上音乐会1次以上

1

教学 实践

本科专业课教学实践

1

导师及任课教师评价

毕业 环节

学位论文的开题

4

论文答辩委员会评审

学位论文写作与答辩 毕业音乐会1场

4—6

论文答辩委员会评审

山东艺术学院

本文来源：http://www.okaoyan.com/sdysxy/yjsy_295517.html