湖北美术学院美术学研究生考试科目和考研参考书目

湖北美术学院公共课部计算机教研室介绍

　公共课部计算机教研室主要承担全校本科绘画类及美术学系、专科所有专业的大学计算机基础课程教学任务，同时，开设一部分计算机相关的选修课程。我校为全国高等学校（湖北考区）计算机等考试考点，计算机教研室全体教师配合学院实验中心组织和实施每年两次的全国高等学校计算机等级考试工作的培训及考试工作。
　　
　　1997年教育部高教司颁发的“加强非计算机专业计算机基础教学工作的几点意见”（简称155号文件），明确了计算机基础教学在大学教育中的重要地位；提出了高校要将计算机课程纳入学校基础课的范畴进行管理和建设；要求学校要有明确的机构负责和承担全校的计算机基础教学工作。我校于1997年在全校绘画类专业开设了计算机基础课程。
　　        
     2006年之前，我校计算机基础教学采用清华大学出版社徐士良编著的《计算机公共基础》，该教材主要针对Windows操作系统和Office2000办公软件编写，与目前主流的操作系统和办公软件不相符。因此，在2007年，我们适时的将教材调整为《文科计算机教程》（第二版）。由于计算机技术发展较快，新的阶段对我们学生的要求在不断的提高。在2009年我们将教材调整为清华大学出版社《计算机应用基础》，并将课程的内容做了适当的调整，如将Windows和Office的操作尽量作为上机任务布置给学生，培养学生自我学习的能力、加强了计算机编程知识的介绍并结合我院学生特点以Flash的动作脚本为例来介绍编程、增加了有关计算机数据库和计算机网络相关知识的介绍等。通过这些调整让教学更适合我院学生的特点，并且使学生能掌握更多实用的计算机知识与技巧。 

湖北美术学院硕士研究生招生简章

湖北美术学院2019年硕士研究生招生简章已发布，附件下载请见研究生院官网http://yjsb.hifa.edu.cn/zsjy/qsxx/55767.htm

湖北美术学院2008年硕士研究生招生简章

湖北美术学院是中国著名的八大美术学院之一，是华中地区最高美术学府。自1979年首次招收硕士研究生至今，28年来，在各学科的建设与发展上，形成了以艺术学、美术学、设计艺术学三个省级重点学科为龙头，以2007年立项建设的中国少数民族艺术二级学科为新的增长点，以湖北省人文社会科学重点研究基地——现代公共视觉设计研究中心为平台的多层次的艺术研究体系与教育管理体系。学校现有硕士生导师71人，其中教授27人，副教授44人，迄今共培养了400多名研究生。他们在全国性的美展和各类大赛中，多人次获金奖、银奖、铜奖及优秀奖。在省级及全国性报刊杂志上发表论文、作品近千件。为繁荣我国的文化和美术教育事业作出了重大贡献。

学院在研究生培养教育方面，一贯坚持以提高思维能力，创造能力为主导的教学方法，强调研究生的理论研究与创作、设计实践的凝练与融合。近5年来，学院科技实力和对外科技服务的能力不断增强，有科技成果转让35项，公开出版学术专著及译著57部，发表学术论文298篇；共入选三大检索论文3篇，承担省级重点科研课题20项；获第十届全国美术作品展金奖、第二届全国中国画大展银奖、第四届室内设计大展金奖、首届全国环境艺术设计大展最高奖等省部级奖项共152项。

通过一系列艺术学理论研究和艺术创作实践的深入开展，湖北美术学院已成为我国中部地区唯一具有独特的艺术学、美术学、设计艺术学与中国少数民族艺术理论体系以及完善的教学体系的研究生教育研究基地。

一、招生专业名额及学制

1、艺术学20名；美术学110名；设计艺术学70名（注：招生名额以国家下达的正式招生计划为准。）

2、学制三年

二、报考条件

报考人员必须拥护中国共产党的领导，愿为社会主义现代化建设服务，品德良好，遵纪守法；必须是国家承认的高等学校本科毕业生、大专毕业两年或两年以上（从大专毕业到录取为硕士研究生当年的9月1日）且达到与大学本科毕业生同等学力；具有国家承认的研究生学历的在职人员或已获硕士学位的在职人员，可以再次报考；年龄不超过四十周岁（1968年9月1日后出生的）。身体健康状况符合规定的体检标准。

三、报名办法

根据教育部文件精神，2008年全国硕士研究生招生考试报名，一律实行网上报名。请登陆该网址：（或）。

网上报名时间：2007年10月10日至31日

现场报名时间：2007年11月10日至14日

现场报名地点：现场确认、照相地点等网上报名时通知

除“楚美术形态及理论研究”、“长江流域文化遗产研究”、“美育与人文素质教育研究”、“美术史论研究”及“设计基础与理论研究”等研究方向外，凡报考我院各专业的非美术学、设计艺术学专业本科毕业生、同等学力者须来我院参加资格考试，资格考试科目：素描、色彩、速写（考试时间：2007年11月10日上午8点报名,8:30考试）；资格考试合格者，准予现场报名。

注：本院不在外地设立考点，也不接受外地报名点转寄的报名资料。

四、考试（初试）

1、考试时间：考试时间待定（以国家教育部文件为准）。考生必须在考试前一天下午持《准考证》熟悉考场。

2、考试地点：文化课考试地点待定，专业课考试在湖北美术学院。

3、考试科目：详见“专业目录”。外语、政治及美术理论科目采取闭卷考试，不准携带辞典和工具书。专业考试用画板、画架、试卷用纸、粘泥等由学校提供，其它画具自备。

4、考试计分标准：外语100分，政治100分，素描100分，色彩（泥塑）100分，速写50分，美术理论（设计理论、摄影理论）50分。史论专业的美术学基础（设计艺术学基础）150分，写作150分。

五、复试

考生的初试成绩达到国家规定的分数线，且每门专业成绩在及格分以上，我院将向初试合格考生寄、发复试通知单并进行体格检查。复试时考生需携带本人本（专）科毕业证书及学位证书、本人身份证原件及复印件来我院研究生部进行复试资格审查。审查不合格者不予参加复试。复试成绩将作为录取时的重要参考依据。

六、录取

我院将按照德、智、体全面衡量，贯彻确保质量、宁缺毋滥的原则，择优录取考生。被录取新生入学三个月内，学院对其进行思想政治、业务、健康情况的复查，不符合条件的取消入学资格。徇私舞弊者，何时查出，何时取消学籍。

七、学习待遇

按照国家有关规定，国家计划内研究生在校期间享受人民助学金。自费生按照学校的规定收取培养费。

八、毕业及就业

研究生毕业后，根据国家需要和学以致用的原则，主要采取毕业生与用人单位在国家规定的服务范围内“双向选择”的方式、落实就业去向。定向培养研究生回定向培养单位。

下载附件：

湖北美术学院服装艺术设计系服装表演与设计专业介绍

服装表演与设计专业：
服装表演与设计专业创办于1997年，是我国服装表演艺术高等教育的开拓者，湖北美术学院是九大美术学院唯一开始此专业的院校。该专业在近二十年的发展中，曾获“CCTV中国模特大赛”“新丝路模特大赛”“新面孔国际男模大赛”等国内外知名模特大赛冠、亚、季军，以培养具备良好的现当代艺术视野和艺术设计素养；具有创新精神和创新能力；具有较好的审美能力、艺术理解力；能引领社会发展，从事服装艺术设计与服装表演教学、服装营销工作的复合型艺术专门人才著称，孕育了我国众多服装艺术表演人才。在2013年纽约、巴黎、伦敦、米兰春夏时装周中，服装表演与设计专业学生游天翼，惊艳全球，荣登国际T台第三代中国超模。
创办时间：1997年
学制：4年
主要课程：表演风格与形式、服装表演与编导、时装设计、毕业设计与论文
学位：艺术学学士学位
优秀毕业生：游天翼、朱亚娜等 

湖北美术学院工业设计系介绍

湖北美术学院工业设计系前身为湖北美术学院工艺系工业设计专业，开办自1988年，2003年独立建系，是湖北省乃至中南地区开设此专业最早的院校之一。
    目前下设产品设计、展示设计、工业设计（工科）和戏剧影视美术设计四个专业。
    产品设计专业创建时间较长，在湖北省有着重要的专业学术地位，对中南地区的相关专业都产生着直接的辐射作用，在全国都有一定的影响力。与产品设计一脉相承的是工业设计专业（工科），已于2014年开始招生，两个专业都是以引导创新、提供更好质量的生活为目标，是一种将策略性解决问题的过程应用于产品、系统、服务及体验的设计活动。
    展示设计专业于2007年正式成立并开始招生，主攻专业方向为“展示设计与研究”，其主要内容是指所有工业产品的展览和陈列的造型视觉艺术空间设计，最终起到提供产品大众销售空间、展示商品及其功能、促进商业消费和引领生活方式的作用。该专业的设立，与产品设计和工业设计专业起到了相互补充和共同发展的作用，使工业设计专业的教学体系更加趋于完善和健全。
    戏剧影视美术设计专业（舞台美术设计）为新设专业，于2014年开始招生，按照“大舞美、大空间、大艺术”的本科人才培养方针，以戏剧、戏曲、电影、电视等各类演出活动为基础，培养适应社会和经济发展需要的舞台美术设计综合性人才，加强内涵建设，努力创建以舞台设计、空间设计为基础的，融合视觉艺术、装置道具、灯光艺术为特色的专业发展方向，把本专业建设成为较高的教育教学与学术科研水平、具有鲜明特色和较高层次人才培养、充分适应教育发展需求的舞台美术设计教育学科。
    现有本科生及研究生700余人，教职工32人，其中正教授3人、副教授2人、讲师13人、助教8人。本系学术基础扎实，教学体系严谨，所培养的专业设计人才适应力强、就业率高、服务社会效果优良。

湖北美术学院中国画系介绍

湖北美术学院动画学院影像媒体创作专业介绍

本专业从视觉基础训练和艺术观念生成出发，通过对影像、装置、身体等多种媒介的交互融合，培养具有多元文化视角、独立判断精神和旺盛创造力的创作型及复合型艺术人才。该专业下设两个教研室：影像媒体基础教研室和影像媒体创作教研室，形成基础＋创作的分段教学模式。该专业通过学习影像媒体与艺术的基本理论，深入了解影像媒体自身发展的根源和现状，熟练掌握影像表现手法，通过大量影像艺术创作实践寻找新的观看方法与思维方式，在现今艺术表达方式日益多元化的状态下，通过个人影像媒体创作来获得个人独特的视觉呈现方式。以媒体文化研究为基础，能够贯通和综合所有艺术学科和创作思路。

2021湖北美术学院艺术设计135108考研科目及参考书目

湖北美术学院硕士研究生招生考试关于文具、身份证、自命题科目考试时间、考场安检等

湖北美术学院2019年硕士研究生招生考试关于文具、身份证、自命题科目考试时间、考场安检等相关要求的公告 

各位考生： 

2019年我校硕士研究生招生考试根据教育部《2019年全国硕士研究生招生工作管理规定》（教学[2018]5号）和湖北省教育考试院《关于做好2019年硕士研究生考试工作的通知》鄂高考（2018）32号的文件精神，结合我校实际，现将有关事项通知如下: 

一、文具及工具要求 

我校2019年硕士研究生考试不统一提供文具，文具由考生自备。文具的具体要求为： 

统考科目的文具由考生自备，只能携带的文具为：黑色水性笔2支、2B铅笔2支、削笔刀1个、橡皮擦1个、20cm以内尺子1个、透明垫板1个、透明文具袋1个（禁止使用任何形式的文具盒）。其他文具一概不得携带。 

专业课考试自带绘画工具，详细见附件一。

二、身份证 

2019年硕士研究生考试要求实行刷二代（或三代）身份证入场，没有二代（或三代）身份证的考生一律不能入场考试。 

考生必须携带二代（或三代）身份证，提前一小时到达考场进行核验，无身份证不能入场。 

三、自命题科目考试时间 

我校自命题科目理论类各方向专业考试时间安排在12月23日，绘画类和设计类各方向专业考试时间安排在12月23日至25日3天，具体见考生准考证“考点说明”。 

其中，有参加12月24日-25日专业科目的，考试时间为8:30—15:00。专业考试考生自带绘画工具，画板画架由考点提供。专业考试当天中午不休息、不离场，考生请自带干粮。考生在考场原地解决午餐问题，时间半小时，已包含在考试时间之内。 

四、考场安检 

考生凭身份证和准考证进入考场，在考场监控摄像头下接受监考员的安检，重点对易燃、易爆物品、管制刀具、枪支等危险、违禁物品；无线电通讯工具（如：手机、微型电脑、微型耳麦；伪装成计时工具、手镯、项链、皮带扣、纽扣等配饰类或橡皮擦、钱包等形式的无线电发射、接收装置及附件）；手镯、项链、纽扣等形式的拍摄、扫描设备；电子储存设备；其他规定以外的物品等进行检查，考生不得携带手表类计时工具。 

接受安检前，应按照监考员的指令，主动将携带的违规物品放到考场专设的“考生物品存放处”。安检过程中如有报警声响起，应出示相关物品并进行说明。如因上厕所等特殊情况出考场后返回考场，应再次接受安检。 

凡阻扰、拒绝检查，或故意扰乱考场秩序、危害考试安全的，一律按照《国家教育考试违规处理办法》（教育部33号令）的有关规定进行处理，取消当科考试资格，情节严重的，还将移送公安机关依法处理；不主动将所携带的违规物品放置于“考点物品存放处”，安检时被检查出的，一律按照教育部33号令的有关规定进行处理，取消当科考试资格；开考后再被检查出携带有违规物品的，一律按作弊处理，取消当次各科考试资格，视情节轻重由教育行政部门给予停考1至3年的处理。 

真诚希望各位考生诚信应考。祝愿各位考生考出理想成绩！ 

特此公告。 

2018湖北美术学院考研复试研究生分数线

　　2018考研初试结束后，及2018年湖北美术学院考研复试分数线公布时间成为考生关注的重点。湖北美术学院不属于34所自主划线院校，根据往年湖北美术学院考研复试分数线公布时间推定，：预计于3月中旬公布。

　　为及时获知湖北美术学院考研复试分数线公布时间变化，请广大考生密切关注考研派，及时获取考研复试分数线变化，为之后的复试及调剂打好提前战。

　　考研派会及时更新各大院校考研复试分数线相关信息，更多考研资讯请关注考研派APP及网站公告，预祝大家考研成功！

　　更多需要关注的考研成绩查询信息：

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2021湖北美术学院美术135107考研科目及参考书目

2013湖北美术学院研究生(专业硕士)美术考研报录比

年份	地区	学校	学院	专业代码	专业名称	报名人数	录取人数	报录比	推免人数
2013	湖北	湖北美术学院	美术学系	135107	（专业硕士）美术	10	2	20.00%	/
2013	湖北	湖北美术学院	中国画系	135107	（专业硕士）美术	68	15	22.06%	/
2013	湖北	湖北美术学院	动画学院	135107	（专业硕士）美术	26	6	23.08%	/
2013	湖北	湖北美术学院	油画系	135107	（专业硕士）美术	41	10	24.39%	/
2013	湖北	湖北美术学院	壁画系	135107	（专业硕士）美术	5	1	20.00%	/
2013	湖北	湖北美术学院	版画系	135107	（专业硕士）美术	5	1	20.00%	/
2013	湖北	湖北美术学院	水彩画系	135107	（专业硕士）美术	27	7	25.93%	/
2013	湖北	湖北美术学院	雕塑系	135107	（专业硕士）美术	9	2	22.22%	/
2013	湖北	湖北美术学院	视觉艺术基础部	135107	（专业硕士）美术	11	3	27.27%	/

2021湖北美术学院艺术设计135108考研科目及参考书目

湖北美术学院艺术设计135108考研科目及参考书目

湖北美术学院油画系导师黄海蓉

　　

　　黄海蓉（湖北美术学院油画系教师）

　　黄海蓉，生于1974年7月，1997年毕业于湖北美术学院油画专业，获学士学位。2002年毕业于湖北美术学院油画研究生，获硕士学位，后留湖北美术学院油画系任教迄今。

　　个人信息

　　个人简介

　　“女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。”自古至今，数不清的文人墨客笔下，女人与水的意象总能紧密地贴合，因此，初看湖北艺术家黄海蓉的“形象消费”系列作品时，时尚艳丽的女人与表面那层起了皱褶的水膜和谐地并置在画面之中，女人与水的联想很快地进入脑海。这便是4月26日-5月24日在北京奕源庄艺术空间举办“软性破坏-黄海蓉个展”带给我们最直观的感觉。

　　黄海蓉作为出生于七十年代的艺术家，虽受八五思潮的影响，却不再追寻这条模仿之途，同时又与新生代艺术家浓厚的“卡漫情结”有所区别，她掌握了自我独特的绘画语汇，善于思考，从而达到了艺术揭示当下时代断面的使命。黄海蓉自九十年代以来一直实践着关于”水”的题材的创作，在创作历程上保有延续性的脉络与思路，作品发展出《困》系列、《呼吸》系列，到近期的《形象消费》系列等。《困》系列通过金鱼与其生存空间“水”的关系，隐喻现代都市生活看似自由却被无形的薄膜所间隔，压抑的生存境遇。《呼吸》系列则是通过人在水中的屏息来表达艺术家一种内心的诉求,对大环境的真实感受，黄海蓉借助女性特有的敏感，更精细地捕捉到现代人在新时代下的普遍心理状态。《形象消费》系列是艺术家继续寻找跟时代更加紧密结合的内容与形式的探索和实践，并在画面中添加轻松时尚感，对中国消费文化议题的关注体现了艺术家对当代社会的深度思考。

　　身为消费时代下的女性，黄海蓉在创作上涉及消费文化议题并不令人感到意外。女性是支撑消费主义的重要客群，从电视、纸媒到网络媒体，选秀、品牌形象代言人不断地更换面容姣好的女性形象，这点让黄海蓉联想到人在消费产品的同时，也间接消费这些赏心悦目的人的形象。

　　展览中，黄海蓉表现了对社会的思考，也正切合了现阶段中国大量消费的情况，表达了商家为迎合了消费者对自我购买力的满足感，将廉价的华丽自作多情地以为是时尚的表现。画面似水的薄膜对女性面容构成一种软性破坏，这可视为是女性艺术家对社会议题展现的一种软批判，也可以视为是一种软伤痕。

　　个人展览

　　展览

　　城市：北京-北京

　　策展人：林礼铨

　　展览地点：奕源庄艺术空间

　　展览前言“软性破坏-黄海蓉个展”在北京奕源庄艺术空间举办。黄海蓉作为出生于七十年代的艺术家，虽受八五思潮的影响，却不再追寻这条模仿之途，同时又与新生代艺术家浓厚的“卡漫情结”有所区别，她掌握了自我独特的绘画语汇，善于思考，从而达到了艺术揭示当下时代断面的使命。黄海蓉自九十年代以来一直实践着关于”水”的题材的创作，在创作历程上保有延续性的脉络与思路，作品发展出《困》系列、《呼吸》系列，到近期的《形象消费》系列等。《困》系列通过金鱼与其生存空间“水”的关系，隐喻现代都市生活看似自由却被无形的薄膜所间隔，压抑的生存境遇。

　　展出记录

　　2007年“上海艺术博览会”(上海世贸商城·上海)

　　2007年“新加坡国际艺术博览会”(新加坡)

　　2007年“韩国国际艺术博览会”(首尔·韩国)

　　2007年“台北国际艺术博览会”(台北世贸二馆·台湾)

　　2007年“今日中国油画大展”(中国美术馆·北京)

　　2007年“金鱼”—黄海蓉油画个展(歌雅画廊·武汉)

　　2006年“2006Art北京”(中国农业展馆·北京)

　　2006年“亚太地区当代艺术邀请展”(诗玛画廊·印度尼西亚)

　　2006年“非常之印象：各行其道”—油画作品邀请展(湖北美术学院展览馆)

　　2006年首届“新动力·中国”当代艺术双年展(原弓美术馆·上海)

　　2006年“麻将”——希克的当代艺术收藏展(汉堡Kunsthalle美术馆·德国)

　　2006年“第二届上海多伦青年美术大展”(多伦美术馆·上海)

　　2006年“自由”——年轻艺术家的绘画展(东方元象画廊·北京)

　　2006年“首届国内美术院校师生油画作品展”(大芬油画村·深圳)

　　2005年“湖北省中国画、油画风景展”(湖北美术学院展览馆)

　　2005年“限制与自由——秋市”作品展(美术文献艺术中心)

　　2004年“第十届全国美术作品展”(广州－广东美术馆)

　　2004年“第十届湖北省美术作品展”获优秀奖

　　2004年“摩擦－模糊”油画作品展(湖北－省美术展览馆)

　　2003年“第十五回日中友好美术作品展”(日本－丰田美术馆)

　　2003年“首届全国美院油画专业毕业生优秀作品展”(深圳－何香凝美术馆)

　　评价

　　海蓉早期作品的一次较全面的展示。作为年轻的女画家，黄海蓉用她细腻的情愫描绘出青春的灿烂美好。“金鱼，这美丽的生灵，曾经清雅与闲逸”。湖北美术学院美术馆，此次展览定位于提倡挖掘和发挥版画语言独到的有意味的审美形式，提倡大作品，突现版画艺术语言在表达形式与观念上的渗透力、扩展性，审美形式的无穷意味，增强当代版画艺术的学术交流。且是独立于官方和商业艺术市场的收藏型艺术展览。年轻女画家黄海蓉的沙龙展在湖北美术学院－榆园艺术沙龙开幕。这次画展定名为“金鱼”，是对黄海蓉早期作品的一次较全面的展示。金鱼，这美丽的生灵，曾经清雅与闲逸；青春，是我们的最美的心情；不知道几时，都变得变得紧张而躁动；也许挣扎之后的宁静是它们此刻的梦境：忘了曾经迷茫，依然静静地游弋，追寻闪亮的美好，在洒满阳光的水波里…作为年轻的女画家，黄海蓉用她细腻地情愫描绘出青春的灿烂美好。

湖北美术学院水彩画系师资力量介绍

湖北美术学院2010年硕士研究生招生简章

湖北美术学院2010年攻读硕士学位研究生招生简章

　　湖北美术学院是中国著名的八所美术学院之一，是华中地区最高美术学府。学院于1979年开始招收研究生，是全国第一批硕士学位授权单位，也是我国首批颁发艺术硕士专业学位的32所试点院校之一。

　　学院现有艺术学、美术学、设计艺术学3个硕士学位授权点（中国少数民族艺术二级学科硕士点已批准立项建设），并拥有艺术硕士专业学位（含美术、艺术设计两大专业领域）授予权。现有硕士生导师75人，其中教授30人，副教授45人，迄今共培养了500多名研究生。

　　2010年面向全国招收200名硕士学位研究生，含学术型硕士(文学硕士)研究生150名和专业学位（艺术硕士）研究生50名。热忱欢迎广大有志继续深造的考生报考我院。

　　一、招生专业、名额及学制

　　1、招收总数为200名。其中艺术学15名；美术学75名；设计艺术学60名；全日制艺术硕士（含美术和艺术设计2个领域方向）50名。最后招生名额以国家下达的正式招生计划为准，我院保留根据上线考生数和正式计划数对各专业招生数进行调整的权力。
　　2、学制：均为三年。

　　二、报考条件

　　1.拥护党的基本方针政策，愿意为祖国现代化建设服务，品行良好，遵纪守法。
　　2.身体健康，符合规定的体检标准（参见国家《普通高等学校招生体检工作指导意见》）。
　　3.学历要求（符合下列条件之一者均可报名）：
　　（1）国家承认学历的本科毕业生（含应届生和往届生，其中应届生最迟应于2010年9月入学前取得本科毕业证书）；
　　（2）国家承认学历的大专毕业生，但毕业至少需满两年（从大专毕业到2010年9月1日），以同等学力的身份报考；
　　（3）国家承认学历的本科结业生和成人高校应届本科毕业生，以同等学力的身份报考。
　　同等学力考生初试科目与其他考生相同，但复试时须加试两门本科专业基础课程。
　　全日制应届本科毕业生和成人高校应届本科毕业生凭完整注册的学生证报名，其他类型考生（含自考生和网络生）必须在报名前获得本科毕业证书原件才能报考。
　　考生报名时不再出具所在单位同意报考的证明材料，考生与所在单位因报考研究生产生的问题由考生自行处理。若因上述问题而使我院无法调取考生档案，造成考生不能复试或无法被录取的后果，我院不承担责任。

　　三、报名办法

　　根据教育部统一安排，2010年硕士研究生报名采用网上报名与现场交费照相确认相结合的方式进行，二者缺一不可。报考时间以全国统一的报名时间为准（网上报名时间：2009年10月10日—31日；现场确认时间：2009年11月10日—14日，具体时间和安排如有变化请以教育部统一规定的为准）。
　　1、网上报名
　　登陆中国研究生招生信息网：；或），严格按照教育部的统一安排操作，认真填写和核对所填报信息。报考我院的考生网上报名时必须选定湖北美术学院为报考点，选择其它报考点无效。
　　注：今年我院首次招收全日制艺术硕士专业学位研究生（双证），考生务必认真查看我院的学术型研究生（文学硕士）和专业学位研究生（艺术硕士）招生专业目录，根据自己的实际报考需要填写报考信息。艺术硕士各专业领域指导教师与学术型研究生相同专业方向的导师队伍一致。
　　2、现场确认：
　　出示身份证件和学历证件（全日制应届本科毕业生和成人高校应届本科毕业生持本人学生证；在职及其他人员持毕业证书原件），凭网上报名号到湖北美术学院报名点交费照相，确认网上报名有效。

　　四、入学考试

　　（一）初试

　　1、考试时间：2010年元月
　　具体时间安排以教育部统一规定的全国统考时间为准。
　　2、考试地点：文化课及专业课考试地点均在湖北美术学院。
　　3、考试科目：详见“招生专业目录”。其中政治、外语为全国统考科目，专业课由我院命题。

　　（二）、复试

　　考生的初试成绩达到国家规定的控制分数线，且每门专业成绩在及格分以上，我院将根据上线考生人数和实际招生计划按一定比例组织差额复试。复试时考生需携带本人本（专）科毕业证书及学位证书、本人身份证原件及复印件来我院研究生部进行复试资格审查。审查不合格者不予参加复试。
　　同等学力考生复试时须加试两门大学本科主干课程。
　　复试的考生都要按要求参加体检，体检由我院在复试期间统一安排。
　　复试时间一般在每年四月份，具体时间以我院网上通知为准。

　　五、录取

　　我院将按照德、智、体全面衡量，贯彻确保质量、宁缺毋滥的原则，根据考生初试和复试成绩的权重分数，择优录取考生。被录取新生入学三个月内，学院对其进行思想政治、业务、健康情况的复查，不符合条件的取消入学资格。对弄虚作假及徇私舞弊者，何时查出，何时取消学籍。
　　我院有关研究生招生信息将随时在校园网上发布，考生可随时登录查询。

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湖北美术学院硕士研究生招生参考书目

部分专业、方向介绍及参考书目

　　一、专业及方向介绍

　　1、楚美术暨先秦南方美术形态研究

　　20世纪初中国考古学的发轫及所获初步成就，把中国美术史的源头上溯至三代，破除了中国文化"西来说"及中国美术源头"起于汉代"的谬误。但随之产生以黄河文化为本位，以中原文化为中心的认识的片面性。20世纪70年代后，田野考古获得空前收获，它揭示了夏商周乃至新石器时代中国南方文化艺术的面貌，为全面反映中国美术的本原作出了根本性的补充。

　　先秦南方美术的发现对重新建构中国美术的行程意义重大。首先，它拥有中国乃至世界第一流或第一位的创造；其次，补充了中国美术史的缺环，丰富了中国美术的殿堂；第三，南方某些先秦美术遗物，为揭示中华文明的形成过程，提供了出乎意料的文化人类学方面的依据，同时成为认识先秦美术南北连锁的佐证。

　　大量考古新发现以及迫切需要从视觉的角度加以解读的学术要求，成为本方向确立的前提和基础。由于三代是中国文化重要的成长期，东周是中国文明形成基本模式的重要阶段，作为中国先秦美术重要构成部分，楚美术及先秦南方美术的重要性，以及加强对其研究的必要性日渐显露。楚美术及先秦南方美术研究，是我们重新发覆、认识中国文化轴心时代美术事象的出发点。

　　2、楚美术形态及理论研究

　　楚美术形态及理论研究是具有地方特色的研究方向，主要突出了地域文化在造型艺术形态上的表达语言特征。其特色有三点，一是立足华中地区的楚文化遗存，以楚造型艺术作为研究对象，归纳总结楚美术形态中涵盖的地域性特色，为今天的创作所用。二是抽取楚造型艺术中的有机成分，提炼其中核心元素，找出楚造型艺术中的语言特色。三是填补人类视觉文化遗产序列中十分重要的一个环节，丰富和完善了中国古代南方美术史上形态发展及规律研究中的重要单元。楚美术形态学具有重要的研究价值,它为艺术、设计实践提供了丰富的视觉资料以及艺术创造思想，而湖北所具有的独特的地域优势、人文资源以及丰富的考古资料，也为楚美术形态学研究提供了有力的物质与精神支持。。

　　3、科技图像研究

　　本专业是将相关科学基础理论、专业知识、美术的表现手段结合在一起，探索科技图像传达理论，研究科技图像的传达、表现方法。研究范围定位生命科学图像，结合为国内重大科研项目承担图像制作展开课题研究性的教学，培养我国紧缺的从事科技图像教学、研究工作、科技图像专业工作的科技和美术跨学科专门人才。

　　二、参考书目

　　（1）“美术理论”“美术学基础”考试科目参考书目：

　　《中国美术简史》中央美术学院美术史论系编著、中国青年出版社；

　　《外国美术简史》中央美术学院美术史论系编著、中国青年出版社；

　　《艺术概论》王宏建编著、高等教育出版社。

　　（2）“设计理论”“设计学基础”考试科目参考书目：

　　《中国工艺美术史》田自秉著、知识出版社；

　　《外国美术简史》中央美术学院美术史论系编、高等教育出版社；

　　《设计学概论》尹定邦著、湖南科学技术出版社。

湖北美术学院导师曾梵志

　
　　曾梵志，1964年出生于湖北武汉市，1991年毕业于湖北美术学院油画系。从二十世纪九十年代起，曾梵志的创作以其独特的语言风格和敏锐的社会批判，受到评论界广泛的赞誉，也得到社会民众的持续关注。与此同时，曾梵志参与了一系列国际和国内重要的艺术展事，包括首届广州双年展(1992)、广州三年展(2002)、威尼斯双年展(2009)等，并在上海美术馆、苏州美术馆、新加坡美术馆、保加利亚国立美术馆、法国Saint-Etienne当代艺术博物馆等知名艺术机构举办了个人展览。曾梵志被认为是当代中国较具代表性和国际影响的艺术家之一。

　　2014年2月在巴黎市立当代美术馆举办的曾梵志首个法国回顾展落幕。展览汇集了曾梵志1990年至2013年创作的39件作品，其中就包括他最具有代表性的“面具”系列，如《面具系列6号》，还有2004年的作品《肖像》。

　　个人经历

　　少年时期

　　曾梵志1964年出生于湖北武汉的一个普通家庭，父母都是一家印刷厂的工人。年少的曾梵志是内向的，在学校不爱说话，还经常回答不上来老师的提问，班上仅有的三位没有加入少先队的学生，他是其中一个。日后，这一伤痛进入《面具》系列中表现的一个瞬间。

　　学校渐渐成为曾梵志厌恶的地方。16岁，初中毕业时他说什么都不愿意再上学了，“我没有办法在学校那个环境待下去，天天都觉得痛苦，我就求我父母让我走上社会。”曾妈妈最终拗不过儿子，由曾爸爸找了一个在印刷厂的工作，少年曾梵志走上社会了，“差不多就是童工”。

　　“走上社会也好，我开始慢慢清楚自己想要什么。”曾梵志结识了一位比他大十岁的邻居，这位邻居大哥因为没有考上湖北美术学院油画系的研究生，闲来无事，就教曾梵志画画。他们几乎天天在一起画画，没过几年，曾梵志便不再去印刷厂。

　　17岁时，他与一些热爱美术的朋友到处游历，在北京和上海接触了西方的现代画家的作品，非常震惊。他立志进入艺术的殿堂学习，却因为文化课不好，连续四年高考都名落孙山。1987年，23岁的曾梵志终于如愿成为湖北美院油画系8名新生之一，而当年油画系的教师则有12位。这份荣耀令他父母邀请了所有街坊来庆祝。[2]

　　大学时期

　　进入学校后，学校的教学方式和好学生的标准跟自己的想象有些出入。自认为当时已经是自由艺术家的曾梵志喜欢自由的状态，喜欢去外面看各种展览，但同时又要按照学校的方式去完成作业，去考试。当自由艺术家和学校好学生有着诸多矛盾时，曾梵志认为应该找一个更适合自己表达情感的，表达内心状态创作作品的一个方向。

　　在美院，受德国表现主义的影响，曾梵志与苏派教学渐行渐远，课余创作那些日后被评价为“带有启示性表现主义色彩”的画作。到了大学三年级，他直接将课余创作带进课堂，遭到了两极化的评价，“年纪大的反对，给我打68分，但是年轻老师给我打98分”。

　　曾梵志大学三年级时创作了《忧郁的人》。这幅同学的肖像画，让曾梵志学会了如何用自己的感情去表达自己所要描绘的对象，记录了曾梵志艺术发展的转变。1992年，他以500元的价格将这幅画出售给一家基金会。19年之后，成名之后的曾梵志，用超过千万的重金回购了这幅作品。

　　当同学们都按照老师的要求奔赴西藏或黄土高原去体验生活的时候，曾梵志却留在了武汉，画他熟悉的街道和生活。曾梵志当时住在武汉一所医院的隔壁，他住的房子没有洗手间，因此他每天经过武汉这家医院的走廊借用洗手间，周围或焦急或茫然的病人们逐渐成为曾梵志每日所见的必须，手术台、人体、痉挛的眼神，这些元素在曾梵志91年到94年的作品中呈现出来，让他一下子就摆脱了模仿状态，跨入成熟。[2]

　　曾梵志，1995年参加“1979年以来中国前卫艺术展”（巴塞罗纳圣莫尼卡艺术中心）。1996年参加“中国展”（波恩艺术博物馆）。1997年参加“首届当代艺术学术邀请展”（中国美术馆）。1998年举办“曾梵志个展1993-1998”（中央美术学院画廊、香格纳画廊）。作品多为瑞士、德国、香港及国内收藏家收藏。

　　毕业以后

　　毕业时，曾梵志被分到武汉一家广告公司，理由是油画专业正好与广告公司所需的“去大街上画画”对口。到那以后曾梵志自然很失望，“当年体制不是好事，它会把你专业废掉。”

　　于是继续坚持从大学开始的自由创作，画肉联系列、画协和医院题材、画市井小巷的粗茶淡饭，也画人性的敌视和暴力倾向——这些画面是对青年曾梵志当时饱受折磨的个人情感、挫败感和焦虑感的集中展示。“我当年那样画画是不被主流允许的，属于资产阶级自由泛滥，他们不会说你遵从内心感受。”

　　美国《艺术新闻》一位艺术评论的撰写者来武汉考察后，在杂志上发表了曾梵志《协和三联画》系列作品。这让曾梵志高兴坏了，恨不得天天打开这本杂志给人家看。

　　不久，《江苏画刊》跟着刊登了此系列作品。1991年夏，著名艺术评论家栗宪庭让曾梵志寄几张作品图片给他，并在香港刊物《21世纪》为其写了一篇评论文章。栗宪庭第二次来找曾梵志时，还带来了香港汉雅轩老板张颂仁，那是曾梵志第一次卖画，价格2000美元，是那些拿工资的人好几年的收入。张颂仁还向曾梵志发出“后89中国新艺术”展览邀请。受到关注，让曾梵志对未来充满了希望。“后89中国新艺术的展览，让我觉得我走的这条艺术之路是对的。我们关注内心、关注社会这种艺术表达方向是对的。”除了有了鼓励和信心外，这一次卖画经历也让曾梵志敢到北京来，租个房子画画。[3]

　　2014年2月，拍卖场的追捧、学术平台的认可，艺术家曾梵志正走出中国当代艺术家的群体效应。在巴黎市立当代美术馆举办的曾梵志首个法国回顾展落幕。39件作品用倒叙的方式给西方提供了一次了解“完整曾梵志”的机会，为期4个月的展览迎来超过5万观众。展览闭幕当天，此次展览的主导者巴黎市立当代美术馆馆长法布里斯艾尔高特（FabriceHergott）接受新京报记者专访。他指出，尽管筹备展览前也有不少反对声音，但该馆首次采用与欧美艺术家完全对等的方式为中国艺术家做个展，是因为“美术馆要展示世界性，我们应该接受来自不同国家的艺术。”

　　展览汇集了曾梵志1990年至2013年创作的39件作品，其中就包括他最具有代表性的“面具”系列，如《面具系列6号》，还有2004年的作品《肖像》。

　　个人作品

　　1992年《九十年代中国美术（油画）双年展》获优秀奖广州；《后八九中国新艺术展》香港艺术中心。

　　1993年在香港汉雅轩画廊举办“假面·曾梵志个人油画展”；作品《协和三联画》获“九十年代广州双年展”优秀奖。

　　1994年参加“首届批评家提名展”（中国美术馆）。

　　1995年《中国前卫艺术展》西班牙巴塞罗那现代艺术博物馆；《从国家意识形态走出-中国新艺术》德国汉堡国际前卫文化中心。

　　1996年《中国！》德国波恩当代艺术博物馆；《现实：今天与明天-九六中国当代艺术》北京国际艺苑；《首届当代艺术学术邀请展》北京中国美术馆。

　　1997年《8+8-1-十五位中国当代艺术家》香港SCHONEI画廊；《"引号"-中国当代艺术展》新加坡国家美术馆。

　　1998年《ITISME》北京太庙；《中国当代艺术》德国柏森；

　　《曾梵志：1993-1998》北京中央美术院画廊、四合画廊、上海香格纳画廊展出。

　　1999年《开启通道》沈阳东宇当代美术博物馆；《中国现代艺术》美国旧金山LIMN画廊；《中国油画五十年》中国北京；《财富论坛画展》中国上海。

　　2000年《未来》澳门当代艺术中心。

　　2007年5月，曾梵志第一件过千万的作品于香港佳士得拍出，其1996年作品《面具系列：11996第8号》估价为100万至150万港元，最后拍出1264万港元。事实上，曾梵志最吸金的面具系列早在上世纪90年代末便已进入拍场，但在1997年中国嘉德秋拍的首秀中，这幅估价为8万至10万元的《面具97》惨遭流标。

　　2008年6月《面具系列1996No.6》以高达7536.75万港元成交，刷新了此前蔡国强保持的最贵中国当代艺术品纪录。

　　2012年9月1日在北京798举办的芭莎明星慈善夜，曾梵志与冯小刚共同创作的作品《一念》拍卖了1700万元。

　　2013年《最后的晚餐》，（2001年作，油彩画布，220x395）拍出1.8亿港元成亚洲最贵当代艺术品。

　　2013年11月23日，《协和医院系列之三》香港佳士得拍出1亿港币落锤。

　　个人荣誉

　　1993年作品《协和三联画》获“九十年代广州双年展”优秀奖。2010年12月19日，获得2010中国娇子新锐榜年度艺术家。

　　社会活动

　　曾梵志在参加时尚界的慈善拍卖时，就曾捐出过一米七的大画，让主办方感激不尽。此外，曾梵志每年还拿出12万，在母校设立优秀学生奖学金；每年拿出10万美金，资助北大现代艺术档案的研究工作。曾梵志说自己以前也有过困难的时候，当时也接受过别人的帮助，爱心是需要传递的。对于这些在地震中丧失行走能力但仍旧热爱艺术的孩子们，曾梵志通过记者传达鼓励的话。

　　在地震发生后，曾梵志也到过地震灾区。“我刚开始的时候先是听别人说了一些关于‘艺术助残’的事情，后来见到周春芽听他详细地告诉我之后，我决定支持并真正地参与到这个活动中来。”之前不少社会各界人士都对“艺术助残”慷慨解囊，曾梵志也毫不例外，他一口气捐赠了35万人民币，这成为“五彩基金”成立以来收到的最大一笔单人捐赠。周春芽对曾梵志的善举表示出由衷的赞赏，他说：“为了让这一大笔善款发挥更大的作用，我们决定用这笔钱专门设立一个‘五彩基金·曾梵志艺术奖学金’，用作残疾孩子在艺术院校深造的学费，只要他们考上大学，奖学金正式开始启动。”慈善晚宴，曾梵志也出席了。

　　人物评价

　　曾梵志的作品以其严谨而独特的造型，假面具的符号，在单纯而平静的背景衬托下，演绎着当下人们的精神状态，烦躁、不安.尽管带有卡通的色彩和调侃的味道，仍给人以沉重感和压抑感。他的作品在写实的外框下，采用隐喻和象征的表现主义手法，给人留下鲜明的印象。

　　作品热议

　　对于曾梵志的《最后的晚餐》，朱其说，杰出艺术家的作品可以成就高价。但要满足一些必要条件。

　　首先，画家的作品是否得到了学术界的共同认可？如果艺术史都评价一个人的作品成为了一个时期的代表作，即便他本人不是顶尖的艺术家，至少也能够获得艺术史评价对其作品价格的支撑。

　　第二，画家的作品价格是否公允？不能是只有一场拍卖会上你出现个天价，你所有的作品就都能水涨船高。在国外，一个画家的身价，取决于10家~20家世界上顶尖的艺术基金会给出的平均报价。比如一个画家可能卖过一幅1亿元的画作，但几年来只有这一幅达到过1亿元，其他的作品都在2000万元左右，那么1亿元的那幅作品带有偶发性，不能算作能够代表你作品的真实的价格。

　　当然，即便是毕加索这样伟大的画家，他的作品价格也存在差距，那些具有历史代表性、得到过艺术品评价的作品，价格一定高于他的小品画。但市场对其作品的平均价位是有预期的。

　　“曾梵志的作品没有理由卖到这么高。我认为还是一个地区炒作价格。在台湾也曾经出现过这种情况，某一个艺术家的作品被资本疯狂追逐，但跃出这个地区，没有人认可这样的价格。”

　　第三，一件拍品的落锤价是不是真正的交割价？事实上，在拍卖落锤后交割后，可能还有很多外人不了解的协议方式。比如艺术家还会多送买家几幅作品，等于是买家出了一笔钱买了画家一批画。“但有些天价拍品即便是买一幅送一批，买家最后也不买单。”

　　北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在接受本刊记者采访时表示，曾梵志的天价作品在西方主导的系统之中，与国内的作品没有可比性。而所谓的系统，也可以看成是一个圈子。“你进不了这个圈子，你就是外行，有好东西也卖不出好价钱。”

　　“曾梵志的天价对国内很多人来讲，是没有意义的，因为那是西方的定价系统和香港的拍卖系统合作的产物，与国内艺术系统不对应，也可以说没有任何指导意义。”陈少峰表示。

　　中国没有当代艺术？

　　有人说，曾梵志作品的天价，会让中国当代艺术热起来。朱其却说，中国当代艺术没有热，今后十年也不会热了。“艺术市场是不受报纸的影响，如果全国的报纸今天都报道股市要涨，可能明天股市在人气作用下就真的会上涨。在艺术品市场，买东西的始终是那一小批人，他们不受媒体影响，媒体说市场会火，到下半年可能还是没人气。”

　　虽然已经“得罪”了不少人，但朱其还在强调，严格说来，那些明星艺术家也不能算作是当代艺术家。因为他们用的艺术表现语言，还停留在“二战”以前，比如表现主义，或者上世纪50、60年代的波普艺术，那些都不能算做是当代艺术。当代艺术应该以多媒体为载体，而且基本上不包括绘画。

　　“现在很多人说自己是当代艺术家，当我没有见到一个画家贡献了一种新的艺术语言。只有贡献了一种新的语言模式，才能说你的作品是当代艺术。我们现在只能是当代题材绘画。在中国，那些所谓的当代艺术家，大部分是名不副实的。在国外也是这样，弗洛伊德绘画也很不错，但没有人说他是当代艺术家。一些作品可以说是后现代绘画，但后现代绘画也不能成为当代艺术。”

　　在朱其看来，曾梵志使用的是德国表现主义的语言，严格讲不算当代艺术。“我们这十年来有一个误解，就是把一批惯于使用上世纪20年代到60年代绘画语言的画家，称之为当代艺术家代表。这是不对的。但也有人反驳说他反应了当代生活，但表现手法上你还是用了早已有之的语言，因为艺术史首先是语言史。”

湖北美术学院美术135107考研科目及参考书目

美术学考研院校

基本信息

专业介绍

专业点分布

专业院校排名

序号	学校代码	学校名称	评选结果
1	10047	中央美术学院	A+
2	10355	中国美术学院	A+
3	10331	南京艺术学院	A
4	10729	西安美术学院	A
5	10003	清华大学	A-
6	10028	首都师范大学	A-
7	10280	上海大学	A-
8	10319	南京师范大学	A-
9	10655	四川美术学院	A-
10	10050	北京电影学院	B+
11	10073	天津美术学院	B+
12	10178	鲁迅美术学院	B+
13	10200	东北师范大学	B+
14	10408	景德镇陶瓷大学	B+
15	10523	湖北美术学院	B+
16	10586	广州美术学院	B+
17	10607	广西艺术学院	B+
18	10610	四川大学	B+
19	10033	中国传媒大学	B
20	10052	中央民族大学	B
21	10231	哈尔滨师范大学	B
22	10270	上海师范大学	B
23	10394	福建师范大学	B
24	10445	山东师范大学	B
25	10542	湖南师范大学	B
26	10635	西南大学	B
27	10690	云南艺术学院	B
28	10762	新疆师范大学	B
29	10002	中国人民大学	B-
30	10012	北京服装学院	B-
31	10209	吉林艺术学院	B-
32	10285	苏州大学	B-
33	10295	江南大学	B-
34	10345	浙江师范大学	B-
35	10346	杭州师范大学	B-
36	10602	广西师范大学	B-
37	10736	西北师范大学	B-
38	10015	北京印刷学院	C+
39	10094	河北师范大学	C+
40	10166	沈阳师范大学	C+
41	10511	华中师范大学	C+
42	10574	华南师范大学	C+
43	10590	深圳大学	C+
44	10656	西南民族大学	C+
45	10703	西安建筑科技大学	C+
46	11078	广州大学	C+
47	10108	山西大学	C
48	10135	内蒙古师范大学	C
49	10255	东华大学	C
50	10370	安徽师范大学	C
51	10384	厦门大学	C
52	10386	福州大学	C
53	10476	河南师范大学	C
54	10611	重庆大学	C
55	10636	四川师范大学	C
56	10637	重庆师范大学	C
57	10908	山东工艺美术学院	C
58	10027	北京师范大学	C-
59	10075	河北大学	C-
60	10118	山西师范大学	C-
61	10165	辽宁师范大学	C-
62	10299	江苏大学	C-
63	10414	江西师范大学	C-
64	10475	河南大学	C-
65	10673	云南大学	C-

美术学考研院校

基本信息

专业点分布

专业院校排名

序号	学校代码	学校名称	评选结果
1	10047	中央美术学院	A+
2	10355	中国美术学院	A+
3	10331	南京艺术学院	A
4	10729	西安美术学院	A
5	10003	清华大学	A-
6	10028	首都师范大学	A-
7	10280	上海大学	A-
8	10319	南京师范大学	A-
9	10655	四川美术学院	A-
10	10050	北京电影学院	B+
11	10073	天津美术学院	B+
12	10178	鲁迅美术学院	B+
13	10200	东北师范大学	B+
14	10408	景德镇陶瓷大学	B+
15	10523	湖北美术学院	B+
16	10586	广州美术学院	B+
17	10607	广西艺术学院	B+
18	10610	四川大学	B+
19	10033	中国传媒大学	B
20	10052	中央民族大学	B
21	10231	哈尔滨师范大学	B
22	10270	上海师范大学	B
23	10394	福建师范大学	B
24	10445	山东师范大学	B
25	10542	湖南师范大学	B
26	10635	西南大学	B
27	10690	云南艺术学院	B
28	10762	新疆师范大学	B
29	10002	中国人民大学	B-
30	10012	北京服装学院	B-
31	10209	吉林艺术学院	B-
32	10285	苏州大学	B-
33	10295	江南大学	B-
34	10345	浙江师范大学	B-
35	10346	杭州师范大学	B-
36	10602	广西师范大学	B-
37	10736	西北师范大学	B-
38	10015	北京印刷学院	C+
39	10094	河北师范大学	C+
40	10166	沈阳师范大学	C+
41	10511	华中师范大学	C+
42	10574	华南师范大学	C+
43	10590	深圳大学	C+
44	10656	西南民族大学	C+
45	10703	西安建筑科技大学	C+
46	11078	广州大学	C+
47	10108	山西大学	C
48	10135	内蒙古师范大学	C
49	10255	东华大学	C
50	10370	安徽师范大学	C
51	10384	厦门大学	C
52	10386	福州大学	C
53	10476	河南师范大学	C
54	10611	重庆大学	C
55	10636	四川师范大学	C
56	10637	重庆师范大学	C
57	10908	山东工艺美术学院	C
58	10027	北京师范大学	C-
59	10075	河北大学	C-
60	10118	山西师范大学	C-
61	10165	辽宁师范大学	C-
62	10299	江苏大学	C-
63	10414	江西师范大学	C-
64	10475	河南大学	C-
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